文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模性、系統(tǒng)性的專業(yè),它是在社會發(fā)展中催生的一門新學(xué)科。它涵蓋了報(bào)刊策劃、圖書選題策劃與推廣、電視頻道運(yùn)作與欄目策劃、演出策劃、文化品牌的策略性傳播、大型活動策劃與管理等。首先這個專業(yè)在課程設(shè)置上打破了大學(xué)傳統(tǒng)意義的程式化,更加注重市場化、人性化、實(shí)用性及性,對硬性理論的講述進(jìn)行了縮減,更多的是需要案例滲透理論;其次,在學(xué)習(xí)過程中加大了學(xué)習(xí)者的實(shí)踐和參與力度,工作室應(yīng)為他們聯(lián)系提供一些可以讓學(xué)習(xí)者參與策劃推廣的大型音樂會,如“大地飛歌”、“華彩樂章”、“名家作品音樂會”、“仰望草原”等這樣一系列的項(xiàng)目;文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模...
策劃專業(yè)講求創(chuàng)新,而現(xiàn)今社會仍是一個概念的時代,創(chuàng)新是這個時代的特征,大家生存在同一個時代中自然對“創(chuàng)新”都會關(guān)注了。從某種角度上講,在當(dāng)下關(guān)注創(chuàng)新就是關(guān)注時代?!拔幕囆g(shù)創(chuàng)新”,這是一個大話題也是一個長期的大課題,我們還需要再作這方面課題的功課與研究。創(chuàng)新并不是一個高深的“閑人止步”的禁區(qū)。其實(shí)人人都能創(chuàng)新,但并非人人都是創(chuàng)新高手。創(chuàng)新是需要訓(xùn)練的,越是成年人越需要訓(xùn)練。創(chuàng)新首先要打破自己的直線主義和經(jīng)驗(yàn)主義,進(jìn)行一次自覺的自我思維**,讓思想沖破牢籠,這是一個思維與視覺角度轉(zhuǎn)換的問題。想創(chuàng)新,就需要“審視發(fā)現(xiàn)”、需要“提出問題”、需要“白日做夢”、需要“節(jié)外生枝”。藝術(shù)文化形式指的是德國卡...
藝術(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)。現(xiàn)代藝術(shù)包括語言(含文學(xué))、美術(shù)(繪畫、雕塑等)、表演(音樂、舞蹈)、綜合藝術(shù)(戲劇、電影)等等。藝術(shù)是語言重要補(bǔ)充方法,就像講話中我們會用大聲生氣,用笑聲開心,用手舞足蹈焦急或者其他的心情來傳遞給對方。所以,每件藝術(shù)品都應(yīng)該有它獨(dú)特的訴求,這種訴求就是藝術(shù)的生命力。同時,藝術(shù)也指富有創(chuàng)造性的方式、方法。形象,藝術(shù)形象貫穿于藝術(shù)活動的全過程。藝術(shù)家在創(chuàng)造的過程中始終離不開具體的形象。正如鄭板橋畫竹子,他觀察、體驗(yàn)竹子的形象始于“園中之竹”、“眼中之竹”,藝術(shù)構(gòu)思孕育了“胸中之竹”,而磨硯展紙倏作變相后完成了“手中之竹”,可見竹子的形象自始至終伴...
藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實(shí)踐活動的根本標(biāo)志。所謂審美特性,是指藝術(shù)作品所具有的美學(xué)品質(zhì)和審美價(jià)值。藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美理想的結(jié)晶,是美的創(chuàng)造的結(jié)果。它不以情動人,更以美感人,使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術(shù)作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美,因此比生活中實(shí)際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統(tǒng)繪畫中的梅花形象,往往老干虬枝,橫斜逸出,凌寒傲霜、迎春怒放,體現(xiàn)了一種老樹新花、青春勃發(fā)的審美內(nèi)涵,使人產(chǎn)生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術(shù)作品表現(xiàn)生活中美的形象,使之更加突出順暢,表現(xiàn)生活中的丑,同樣可以化生活丑為藝術(shù)美。因?yàn)槲幕囆g(shù)策劃是一個實(shí)踐性極其豐富的學(xué)科,所以...
在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動中,情感不與形象聯(lián)系在一起,也同認(rèn)知聯(lián)系在一起,是隨著審美認(rèn)知而產(chǎn)生的一種特殊的心理現(xiàn)象,其基礎(chǔ)是審美認(rèn)知。經(jīng)過審美認(rèn)知,及其復(fù)雜的思想活動,生活中的美才能被發(fā)現(xiàn)、被感悟。一個思想空虛,缺乏對社會與人生具有深刻認(rèn)識的人是難以產(chǎn)生豐富、強(qiáng)烈的審美情感的,因而也就不會成為的藝術(shù)家和出色的欣賞者。在藝術(shù)活動中,情感與思想認(rèn)知是交融在一起的。沒有情感的說教不是藝術(shù),沒有思想的情感也不能產(chǎn)生藝術(shù)。真正的藝術(shù)活動是情感體驗(yàn)與邏輯認(rèn)知的統(tǒng)一。在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動中,情感不與形象聯(lián)系在一起,也同認(rèn)知聯(lián)系在一起。上海標(biāo)準(zhǔn)文化藝術(shù)交流誠信互利藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美...
藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認(rèn)與感悟,通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解,它無疑是一種飽含著情感的活動。藝術(shù)家的情感往往通過藝術(shù)形象得到充分的展現(xiàn),藝術(shù)家反映生活,描繪藝術(shù)形象,絕不是冷漠的、無動于衷的,而是凝聚著他的思想情感、愛憎褒貶,滲透著他的審美情趣、審美理想。1937年4月,德國發(fā)動了40多架飛機(jī)對西班牙巴斯克文化名城格爾尼卡進(jìn)行狂轟濫炸,激起了繪畫大師畢加索的強(qiáng)烈義憤,他在短短的一個月時間內(nèi)就完成了那幅名垂畫史的、伸張正義與控訴罪行的力作《格爾尼卡》。它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解。上海標(biāo)準(zhǔn)文化藝術(shù)交流銷售廠藝術(shù)通常會借助語...
藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象,并以其強(qiáng)烈的藝術(shù)力去打動每一個欣賞者。因此,藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié),形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征,也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式,是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的,不是推理的;是體驗(yàn)的,而不是分析的。同時,藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性,藝術(shù)中的形象是有意味的形象,是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介,塑造形象、營造氛圍,來反映現(xiàn)實(shí)、寄托情感的一種...
文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模性、系統(tǒng)性的專業(yè),它是在社會發(fā)展中催生的一門新學(xué)科。它涵蓋了報(bào)刊策劃、圖書選題策劃與推廣、電視頻道運(yùn)作與欄目策劃、演出策劃、文化品牌的策略性傳播、大型活動策劃與管理等。首先這個專業(yè)在課程設(shè)置上打破了大學(xué)傳統(tǒng)意義的程式化,更加注重市場化、人性化、實(shí)用性及性,對硬性理論的講述進(jìn)行了縮減,更多的是需要案例滲透理論;其次,在學(xué)習(xí)過程中加大了學(xué)習(xí)者的實(shí)踐和參與力度,工作室應(yīng)為他們聯(lián)系提供一些可以讓學(xué)習(xí)者參與策劃推廣的大型音樂會,如“大地飛歌”、“華彩樂章”、“名家作品音樂會”、“仰望草原”等這樣一系列的項(xiàng)目;藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認(rèn)與感悟...
在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動中,情感不與形象聯(lián)系在一起,也同認(rèn)知聯(lián)系在一起,是隨著審美認(rèn)知而產(chǎn)生的一種特殊的心理現(xiàn)象,其基礎(chǔ)是審美認(rèn)知。經(jīng)過審美認(rèn)知,及其復(fù)雜的思想活動,生活中的美才能被發(fā)現(xiàn)、被感悟。一個思想空虛,缺乏對社會與人生具有深刻認(rèn)識的人是難以產(chǎn)生豐富、強(qiáng)烈的審美情感的,因而也就不會成為的藝術(shù)家和出色的欣賞者。在藝術(shù)活動中,情感與思想認(rèn)知是交融在一起的。沒有情感的說教不是藝術(shù),沒有思想的情感也不能產(chǎn)生藝術(shù)。真正的藝術(shù)活動是情感體驗(yàn)與邏輯認(rèn)知的統(tǒng)一。藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認(rèn)與感悟,通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解。松江區(qū)采購文化藝術(shù)交流生產(chǎn)廠家因?yàn)槲幕囆g(shù)策劃...
因?yàn)槲幕囆g(shù)策劃是一個實(shí)踐性極其豐富的學(xué)科,所以需要給其學(xué)習(xí)者提供更多學(xué)習(xí)掌握新學(xué)科、提高創(chuàng)新智慧方略、結(jié)識社會人脈、參與社會實(shí)踐和參與社會競爭的機(jī)會?,F(xiàn)代的高等教育中存在兩個問題:其一是機(jī)會問題,另外一個則是質(zhì)量問題。創(chuàng)建新學(xué)科擴(kuò)招生源和給學(xué)習(xí)者搭建人脈、實(shí)踐平臺就是在解決機(jī)會問題;而質(zhì)量問題完全以學(xué)院的多元化理念和良好的教學(xué)意志以及教師素質(zhì)、責(zé)任為基礎(chǔ)。在這一新專業(yè)的教學(xué)中,特別需要強(qiáng)調(diào)“全人教育”、創(chuàng)新思維教育,注重加強(qiáng)學(xué)生的思辨能力、創(chuàng)新能力、特訓(xùn)實(shí)戰(zhàn)等能力。藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象。閔行區(qū)常見文化藝術(shù)交流管理制度藝術(shù)家...
散文則是較為自由地通過描述某些事件來表達(dá)主體思想情感、揭示社會意義的文學(xué)體裁,具有題材內(nèi)容廣闊、語言不受拘束的特點(diǎn),其審美特點(diǎn)在于藝術(shù)表現(xiàn)的自由、靈活和風(fēng)格的多樣化。而小說以敘述故事、塑造人物形象為主,通過完整的故事情節(jié),多側(cè)面地塑造人物形象。簡單地說,文學(xué)的審美特征主要表現(xiàn)為形象性、總體性、間接性和深刻性四個方面。,文學(xué)是用文字語言(詞語)來創(chuàng)造形象的藝術(shù)。沒有文字語言作為表達(dá)手段,文學(xué)就不成其為文學(xué),所以高爾基把語言稱之為“文學(xué)的要素”。當(dāng)然,是使用語言還不成其為文學(xué),文學(xué)語言乃是形象、優(yōu)美的藝術(shù)性語言,能夠自然地表達(dá)特定的審美意象,把閱讀者(文學(xué)接受主體)引入文學(xué)作品的審美天地。藝術(shù)通常...
藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認(rèn)與感悟,通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解,它無疑是一種飽含著情感的活動。藝術(shù)家的情感往往通過藝術(shù)形象得到充分的展現(xiàn),藝術(shù)家反映生活,描繪藝術(shù)形象,絕不是冷漠的、無動于衷的,而是凝聚著他的思想情感、愛憎褒貶,滲透著他的審美情趣、審美理想。1937年4月,德國發(fā)動了40多架飛機(jī)對西班牙巴斯克文化名城格爾尼卡進(jìn)行狂轟濫炸,激起了繪畫大師畢加索的強(qiáng)烈義憤,他在短短的一個月時間內(nèi)就完成了那幅名垂畫史的、伸張正義與控訴罪行的力作《格爾尼卡》。藝術(shù)活動中的“理解”往往是一種個性化的體認(rèn)與感悟,通過體悟獲得對生命與人生意義的深切理解。松江區(qū)合格文化藝術(shù)交流誠信互...
藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮?,都需要通過主體一定的感官去感受和傳達(dá)并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗(yàn)。對藝術(shù)的審美分類,主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進(jìn)行。依據(jù)這個原則,藝術(shù)可以分為語言藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)和綜合藝術(shù)四大類。語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言(詞語)為媒介,以主體的感知覺為渠道,終作用于大腦,引發(fā)主體進(jìn)行思考,并在思考的過程中體驗(yàn)并構(gòu)造審美意象。作為一個龐大的藝術(shù)種類,文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中,詩歌是早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。因?yàn)槲幕囆g(shù)策劃是一個實(shí)踐性極其豐富的學(xué)科,所以需要給其學(xué)習(xí)者提供更多學(xué)習(xí)掌握新學(xué)科。...
它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解,對社會事物的態(tài)度和理性認(rèn)識的外化和彰顯。魯迅先生就曾說過:畫家所畫的,雕塑家所雕塑的,表面上是一張畫、一個雕像,其實(shí)是他的思想和人格的表現(xiàn)。另外,藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動中的理性思維,在把握時代氛圍,遴選素材和題材,構(gòu)思主題和情節(jié),選擇表現(xiàn)形式等方面均具有舉足輕重的作用。藝術(shù)活動是形象把握與理性把握的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)中的情感即審美的情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動動機(jī)的生成,創(chuàng)造與接受過程中均是重要的因素之一。同時,情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本的元素之一。策劃專業(yè)講求創(chuàng)新,而現(xiàn)今社會仍是一個概念的時代,創(chuàng)新是...
文化藝術(shù)策劃是一個新生的具有前沿性、創(chuàng)新性、規(guī)模性、系統(tǒng)性的專業(yè),它是在社會發(fā)展中催生的一門新學(xué)科。它涵蓋了報(bào)刊策劃、圖書選題策劃與推廣、電視頻道運(yùn)作與欄目策劃、演出策劃、文化品牌的策略性傳播、大型活動策劃與管理等。首先這個專業(yè)在課程設(shè)置上打破了大學(xué)傳統(tǒng)意義的程式化,更加注重市場化、人性化、實(shí)用性及性,對硬性理論的講述進(jìn)行了縮減,更多的是需要案例滲透理論;其次,在學(xué)習(xí)過程中加大了學(xué)習(xí)者的實(shí)踐和參與力度,工作室應(yīng)為他們聯(lián)系提供一些可以讓學(xué)習(xí)者參與策劃推廣的大型音樂會,如“大地飛歌”、“華彩樂章”、“名家作品音樂會”、“仰望草原”等這樣一系列的項(xiàng)目;藝術(shù)活動總是伴隨著情感,這是欲望、興趣、個性的具...
藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美理想。無論藝術(shù)的審美創(chuàng)造抑或?qū)徝澜邮?,都需要通過主體一定的感官去感受和傳達(dá)并引發(fā)相應(yīng)的審美經(jīng)驗(yàn)。對藝術(shù)的審美分類,主要應(yīng)根據(jù)主體的審美感受、知覺方式來進(jìn)行。依據(jù)這個原則,藝術(shù)可以分為語言藝術(shù)、造型藝術(shù)、表演藝術(shù)和綜合藝術(shù)四大類。語言藝術(shù)主要指文學(xué)。文學(xué)以文字語言(詞語)為媒介,以主體的感知覺為渠道,終作用于大腦,引發(fā)主體進(jìn)行思考,并在思考的過程中體驗(yàn)并構(gòu)造審美意象。作為一個龐大的藝術(shù)種類,文學(xué)通常包括詩歌、散文、小說等不同體裁。其中,詩歌是早出現(xiàn)的一種文學(xué)體裁。藝術(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)。閔行區(qū)合格文化藝術(shù)交流管理制度藝術(shù)活...
因?yàn)槲幕囆g(shù)策劃是一個實(shí)踐性極其豐富的學(xué)科,所以需要給其學(xué)習(xí)者提供更多學(xué)習(xí)掌握新學(xué)科、提高創(chuàng)新智慧方略、結(jié)識社會人脈、參與社會實(shí)踐和參與社會競爭的機(jī)會。現(xiàn)代的高等教育中存在兩個問題:其一是機(jī)會問題,另外一個則是質(zhì)量問題。創(chuàng)建新學(xué)科擴(kuò)招生源和給學(xué)習(xí)者搭建人脈、實(shí)踐平臺就是在解決機(jī)會問題;而質(zhì)量問題完全以學(xué)院的多元化理念和良好的教學(xué)意志以及教師素質(zhì)、責(zé)任為基礎(chǔ)。在這一新專業(yè)的教學(xué)中,特別需要強(qiáng)調(diào)“全人教育”、創(chuàng)新思維教育,注重加強(qiáng)學(xué)生的思辨能力、創(chuàng)新能力、特訓(xùn)實(shí)戰(zhàn)等能力。藝術(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)。奉賢區(qū)標(biāo)準(zhǔn)文化藝術(shù)交流管理制度藝術(shù)體現(xiàn)和物化著人的一定審美觀念、審美趣味與審美...
藝術(shù)活動總是伴隨著情感,這是欲望、興趣、個性的具體的心理表現(xiàn),也是對對象能否滿足自身欲望的價(jià)值評判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出:文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗(yàn)過的感情并且在喚起這種感情之后,用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達(dá)的形象來傳達(dá)出這種感情,使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動”。情感主宰著藝術(shù)活動的整個過程,貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個心理過程之中。藝術(shù)活動中的“感覺”,受到“享受”的欲望的支配,總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引;藝術(shù)活動中的“知覺”往往按照情感的需要去選擇并加工對象,按照情感圖式去選擇與“判斷”對象;藝術(shù)活動中的“想像...
藝術(shù)活動總是伴隨著情感,這是欲望、興趣、個性的具體的心理表現(xiàn),也是對對象能否滿足自身欲望的價(jià)值評判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出:文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗(yàn)過的感情并且在喚起這種感情之后,用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達(dá)的形象來傳達(dá)出這種感情,使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動”。情感主宰著藝術(shù)活動的整個過程,貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個心理過程之中。藝術(shù)活動中的“感覺”,受到“享受”的欲望的支配,總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引;藝術(shù)活動中的“知覺”往往按照情感的需要去選擇并加工對象,按照情感圖式去選擇與“判斷”對象;藝術(shù)活動中的“想像...
藝術(shù)活動總是伴隨著情感,這是欲望、興趣、個性的具體的心理表現(xiàn),也是對對象能否滿足自身欲望的價(jià)值評判。俄國作家列夫·托爾斯泰就曾在他的《論藝術(shù)》中指出:文藝創(chuàng)作是藝術(shù)家“在自己的心里喚起曾一度體驗(yàn)過的感情并且在喚起這種感情之后,用動作、線條、色彩、聲音及言詞所表達(dá)的形象來傳達(dá)出這種感情,使別人也能體驗(yàn)到同樣的感情——這就是藝術(shù)活動”。情感主宰著藝術(shù)活動的整個過程,貫串在藝術(shù)創(chuàng)作的整個心理過程之中。藝術(shù)活動中的“感覺”,受到“享受”的欲望的支配,總是被對象的能引起自己愉快的色彩、聲音所吸引;藝術(shù)活動中的“知覺”往往按照情感的需要去選擇并加工對象,按照情感圖式去選擇與“判斷”對象;藝術(shù)活動中的“想像...
策劃專業(yè)講求創(chuàng)新,而現(xiàn)今社會仍是一個概念的時代,創(chuàng)新是這個時代的特征,大家生存在同一個時代中自然對“創(chuàng)新”都會關(guān)注了。從某種角度上講,在當(dāng)下關(guān)注創(chuàng)新就是關(guān)注時代。“文化藝術(shù)創(chuàng)新”,這是一個大話題也是一個長期的大課題,我們還需要再作這方面課題的功課與研究。創(chuàng)新并不是一個高深的“閑人止步”的禁區(qū)。其實(shí)人人都能創(chuàng)新,但并非人人都是創(chuàng)新高手。創(chuàng)新是需要訓(xùn)練的,越是成年人越需要訓(xùn)練。創(chuàng)新首先要打破自己的直線主義和經(jīng)驗(yàn)主義,進(jìn)行一次自覺的自我思維**,讓思想沖破牢籠,這是一個思維與視覺角度轉(zhuǎn)換的問題。想創(chuàng)新,就需要“審視發(fā)現(xiàn)”、需要“提出問題”、需要“白日做夢”、需要“節(jié)外生枝”。它不是客觀生活圖景隨意照...
藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象,并以其強(qiáng)烈的藝術(shù)力去打動每一個欣賞者。因此,藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié),形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征,也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式,是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的,不是推理的;是體驗(yàn)的,而不是分析的。同時,藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性,藝術(shù)中的形象是有意味的形象,是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的...
在審美以及藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)欣賞活動中,情感不與形象聯(lián)系在一起,也同認(rèn)知聯(lián)系在一起,是隨著審美認(rèn)知而產(chǎn)生的一種特殊的心理現(xiàn)象,其基礎(chǔ)是審美認(rèn)知。經(jīng)過審美認(rèn)知,及其復(fù)雜的思想活動,生活中的美才能被發(fā)現(xiàn)、被感悟。一個思想空虛,缺乏對社會與人生具有深刻認(rèn)識的人是難以產(chǎn)生豐富、強(qiáng)烈的審美情感的,因而也就不會成為的藝術(shù)家和出色的欣賞者。在藝術(shù)活動中,情感與思想認(rèn)知是交融在一起的。沒有情感的說教不是藝術(shù),沒有思想的情感也不能產(chǎn)生藝術(shù)。真正的藝術(shù)活動是情感體驗(yàn)與邏輯認(rèn)知的統(tǒng)一。它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解。上海合格文化藝術(shù)交流按需定制藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實(shí)...
藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象,并以其強(qiáng)烈的藝術(shù)力去打動每一個欣賞者。因此,藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié),形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征,也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式,是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的,不是推理的;是體驗(yàn)的,而不是分析的。同時,藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性,藝術(shù)中的形象是有意味的形象,是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。策劃專業(yè)講求創(chuàng)新,而現(xiàn)今社會仍是一個概念的時代,創(chuàng)新是這個時代的特征。崇明區(qū)質(zhì)量文...
藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實(shí)踐活動的根本標(biāo)志。所謂審美特性,是指藝術(shù)作品所具有的美學(xué)品質(zhì)和審美價(jià)值。藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美理想的結(jié)晶,是美的創(chuàng)造的結(jié)果。它不以情動人,更以美感人,使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術(shù)作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美,因此比生活中實(shí)際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統(tǒng)繪畫中的梅花形象,往往老干虬枝,橫斜逸出,凌寒傲霜、迎春怒放,體現(xiàn)了一種老樹新花、青春勃發(fā)的審美內(nèi)涵,使人產(chǎn)生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術(shù)作品表現(xiàn)生活中美的形象,使之更加突出順暢,表現(xiàn)生活中的丑,同樣可以化生活丑為藝術(shù)美。藝術(shù)(Art)是借助一些手段或媒介,塑造形象、營...
散文則是較為自由地通過描述某些事件來表達(dá)主體思想情感、揭示社會意義的文學(xué)體裁,具有題材內(nèi)容廣闊、語言不受拘束的特點(diǎn),其審美特點(diǎn)在于藝術(shù)表現(xiàn)的自由、靈活和風(fēng)格的多樣化。而小說以敘述故事、塑造人物形象為主,通過完整的故事情節(jié),多側(cè)面地塑造人物形象。簡單地說,文學(xué)的審美特征主要表現(xiàn)為形象性、總體性、間接性和深刻性四個方面。,文學(xué)是用文字語言(詞語)來創(chuàng)造形象的藝術(shù)。沒有文字語言作為表達(dá)手段,文學(xué)就不成其為文學(xué),所以高爾基把語言稱之為“文學(xué)的要素”。當(dāng)然,是使用語言還不成其為文學(xué),文學(xué)語言乃是形象、優(yōu)美的藝術(shù)性語言,能夠自然地表達(dá)特定的審美意象,把閱讀者(文學(xué)接受主體)引入文學(xué)作品的審美天地。策劃專業(yè)...
藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實(shí)踐活動的根本標(biāo)志。所謂審美特性,是指藝術(shù)作品所具有的美學(xué)品質(zhì)和審美價(jià)值。藝術(shù)作品是藝術(shù)家審美理想的結(jié)晶,是美的創(chuàng)造的結(jié)果。它不以情動人,更以美感人,使人得到一種精神上的愉悅享受。藝術(shù)作品中的形象由于集中、濃縮了生活中的形象美,因此比生活中實(shí)際存在的事物的形象更具有形而上的審美特性。中國傳統(tǒng)繪畫中的梅花形象,往往老干虬枝,橫斜逸出,凌寒傲霜、迎春怒放,體現(xiàn)了一種老樹新花、青春勃發(fā)的審美內(nèi)涵,使人產(chǎn)生比觀賞生活中的梅花更豐富的美感。藝術(shù)作品表現(xiàn)生活中美的形象,使之更加突出順暢,表現(xiàn)生活中的丑,同樣可以化生活丑為藝術(shù)美。藝術(shù)文化形式指的是德國卡西勒把藝術(shù)歸結(jié)為符號形式...
它不是客觀生活圖景隨意照搬,而是藝術(shù)家經(jīng)過選擇、加工并融入藝術(shù)家對人生理解,對社會事物的態(tài)度和理性認(rèn)識的外化和彰顯。魯迅先生就曾說過:畫家所畫的,雕塑家所雕塑的,表面上是一張畫、一個雕像,其實(shí)是他的思想和人格的表現(xiàn)。另外,藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動中的理性思維,在把握時代氛圍,遴選素材和題材,構(gòu)思主題和情節(jié),選擇表現(xiàn)形式等方面均具有舉足輕重的作用。藝術(shù)活動是形象把握與理性把握的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)中的情感即審美的情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感。情感在藝術(shù)活動動機(jī)的生成,創(chuàng)造與接受過程中均是重要的因素之一。同時,情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本的元素之一。藝術(shù)文化形式指的是德國卡西勒把藝術(shù)歸結(jié)為符號形式的理論...
藝術(shù)家不在創(chuàng)作過程中從不脫離生動具體的形象,其創(chuàng)造的成果藝術(shù)品,更須展現(xiàn)具體可感的藝術(shù)形象,并以其強(qiáng)烈的藝術(shù)力去打動每一個欣賞者。因此,藝術(shù)欣賞的過程也要通過對藝術(shù)形象的感情來引發(fā)對作品中情境、意境的體味。這足以說明形象貫穿了藝術(shù)活動的每個環(huán)節(jié),形象性成為藝術(shù)區(qū)別于其它社會意識形態(tài)的基本的特征,也是藝術(shù)反映社會生活的特殊形式,是創(chuàng)作主體對于客體對象瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造。它是感性的,不是推理的;是體驗(yàn)的,而不是分析的。同時,藝術(shù)形象的創(chuàng)造又不能離開理性,藝術(shù)中的形象是有意味的形象,是滲透了藝術(shù)家深刻理性思考的形象。藝術(shù)活動總是伴隨著情感,這是欲望、興趣、個性的具體的心理表現(xiàn),也是對對象能否滿足自...
藝術(shù)通常會借助語言、文字、繪畫、音樂、形體等表達(dá)。現(xiàn)代藝術(shù)包括語言(含文學(xué))、美術(shù)(繪畫、雕塑等)、表演(音樂、舞蹈)、綜合藝術(shù)(戲劇、電影)等等。藝術(shù)是語言重要補(bǔ)充方法,就像講話中我們會用大聲生氣,用笑聲開心,用手舞足蹈焦急或者其他的心情來傳遞給對方。所以,每件藝術(shù)品都應(yīng)該有它獨(dú)特的訴求,這種訴求就是藝術(shù)的生命力。同時,藝術(shù)也指富有創(chuàng)造性的方式、方法。形象,藝術(shù)形象貫穿于藝術(shù)活動的全過程。藝術(shù)家在創(chuàng)造的過程中始終離不開具體的形象。正如鄭板橋畫竹子,他觀察、體驗(yàn)竹子的形象始于“園中之竹”、“眼中之竹”,藝術(shù)構(gòu)思孕育了“胸中之竹”,而磨硯展紙倏作變相后完成了“手中之竹”,可見竹子的形象自始至終伴...